Οδηγός για λήψεις
Εξηγείται κάθε μέγεθος λήψης
Ψάχνετε για μια λίστα με τους διαφορετικούς τύπους λήψεων κάμερας και μεγεθών λήψης σε ταινίες, τηλεόραση ή κινούμενα σχέδια, αλλά θέλετε επίσης εξαιρετικά παραδείγματα που συνοδεύουν σαφείς εξηγήσεις για το πότε και γιατί να χρησιμοποιήσετε ένα συγκεκριμένο μέγεθος λήψης;
Διαφορετικοί τύποι λήψεων στην ταινία
Οι σπουδαίοι σκηνοθέτες όχι μόνο γνωρίζουν όλους τους διαφορετικούς τύπους λήψεων αλλά ξέρουν πώς να χρησιμοποιούν ακόμη και βασικές λήψεις για να τονίζουν συγκεκριμένες στιγμές και ρυθμούς στις ταινίες τους.
ΟΡΙΣΜΟΣ
Τι είναι το μέγεθος της λήψης;
Το μέγεθος λήψης είναι το μέγεθος του θέματος που εμφανίζεται σε ένα δεδομένο πλαίσιο βίντεο, φωτογραφίας ή κινούμενης εικόνας. Διαφορετικοί τύποι λήψεων κάμερας επικοινωνούν με διαφορετική αφηγηματική αξία και συνδυάζονται για να πουν μια ιστορία. Οι περισσότεροι σκηνοθέτες χρησιμοποιούν τυπικά ονόματα για μεγέθη λήψεων που συντομογραφούνται συνήθως σε 2 ή 3 γράμματα σε μια λίστα λήψεων ή σενάριο. Για παράδειγμα, ένα κοντινό πλάνο θα συντομευτεί σε "CU" ή ένα ευρύ πλάνο θα σημειωθεί ως "WS".
Εκμάθηση των διαφορετικών μεγεθών λήψης. Εδώ είναι ένα εύχρηστο γράφημα που παρουσιάζει μερικά από τα βασικά μεγέθη λήψης και τον τρόπο με τον οποίο καθορίζονται.
Camera Shot Size Cheat-Sheet
Ποιο μέγεθος επιλέγετε να ξεκινήσετε τη σκηνή σας; Τι μέγεθος λήψης πρέπει να έρθει στο τέλος; Ποιες από τις διάφορες γωνίες και επίπεδα κάμερας; Καθένα από αυτά θα αλλάξει το οπτικό μήνυμα της λήψης σας.
Camera Levels + Camera Shots
Η επιλογή των λήψεων σας είναι μέρος της διασκέδασης της δημιουργίας ταινιών, αλλά είναι επίσης μια πολύ σοβαρή απόφαση, επειδή κάθε επιλογή μεγέθους λήψης που κάνετε θα αλλάξει τις γύρω λήψεις και τον τρόπο που τις λαμβάνουμε.
Types of Camera Shots
I. Establishing Shot
II. Extreme Wide Shot (EWS)
III. Wide Shot (WS) / (LS)
IV. Full Shot (FS)
V. Medium Wide Shot (MWS) / (MLS)
VI. Cowboy Shot
VII. Medium Shot (MS)
VIII. Medium Close Up (MCU)
IX. Close Up (CU)
X. Extreme Close Up (ECU)
Παρακολουθήστε : Επεξήγηση μεγεθών λήψης κάμερας
I. Establishing shot definition
Το Establishing shot definition είναι ένα μακρύ πλάνο στην αρχή μιας σκηνής (ή ακολουθίας) που δείχνει πράγματα από απόσταση. Συχνά μια εναέρια λήψη - προορίζεται να βοηθήσει στον εντοπισμό και τον προσανατολισμό της τοποθεσίας ή του χρόνου για τη σκηνή και τη δράση που ακολουθεί.
Citizen Kane (1941) Orson Welles
Το Establishing shots πρέπει να είναι λεπτή, όχι μόνο για την επικοινωνία της τοποθεσίας σε χρόνο και χώρο αλλά και για τον τόνο για την ιστορία που πρόκειται να λάβει χώρα.
ΙΙ. Extreme Wide Shot (EWS)
Μια ακραία ευρεία λήψη (γνωστή και ως extreme long shot ) είναι το πλάνο που κάνει το θέμα σας να φαίνεται μικρό στην τοποθεσία του. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε για να κάνετε το θέμα σας να αισθάνεται μακρινό ή άγνωστο. Χρησιμοποιούνται συχνά ως Establishing shots. Από όλους τους διαφορετικούς τύπους λήψεων σκεφτείτε να χρησιμοποιήσετε extreme long shot όταν πρέπει να τονίσετε τη θέση και τη σχέση των χαρακτήρων.
Ακολουθεί ένα παράδειγμα :
Πώς διαφέρει Extreme Wide Shot από Establishing shots ;
Η ακραία ευρεία λήψη (extreme wide shot) είναι μέγεθος ενώ establishing shots είναι τεχνική. Οι ακραίες ευρείες λήψεις αναφέρονται στην απόσταση μεταξύ της κάμερας και του θέματος. Η establishing shots εμφανίζονται στην αρχή μιας ταινίας ή στην αρχή μιας νέας σκηνής για να προσδιοριστεί πού και πότε λαμβάνει χώρα η δράση. Mια establishing shot μπορεί να είναι wide shot, αλλά wide shots δεν δημιουργούν establishing shots.
III. Wide Shot (WS) ή Long Shot (LS)
Η ευρεία λήψη (Wide Shot (WS) γνωστή και ως μακρινή λήψη (Long Shot) εξισορροπεί τόσο το θέμα όσο και τις γύρω εικόνες. Μια ευρεία λήψη είναι αρκετά κοντά για να τονίσει τον ηθοποιό, αλλά αρκετά μακριά για να δείξει την τοποθεσία του ηθοποιού. Μπορείτε να δείτε ολόκληρο το σώμα μέσα στο πλαίσιο με αρκετό χώρο γύρω τους για να δείξει το χώρο.
Μια ευρεία λήψη θα πρέπει να κρατήσει μια καλή συμφωνία του χώρου τόσο πάνω όσο και κάτω από το θέμα σας. Από τις πολλές λήψεις κάμερας, μια ευρεία λήψη μας δίνει μια καλύτερη ιδέα για τη σκηνή και μας δίνει μια καλύτερη ιδέα για το πώς ο χαρακτήρας ταιριάζει στην περιοχή. Οι ευρείες λήψεις δημιουργούν επίσης αφηγηματική απόσταση με το θέμα, συχνά επισκιάζοντας χαρακτήρες ενάντια σε ένα επεκτατικό έδαφος.
Οι ευρείες λήψεις είναι ένα από τα αγαπημένα πλάνα κάμερας του Stanley Kubrick στην ταινία. Είχε χρησιμοποιήσει συχνά ένα ευρύ πλάνο με βαθιά εστίαση για να δημιουργήσει ένα κλασικό βλέμμα.
Τι γίνεται όμως με το πιο διάσημο ευρύ πλάνο του Schindler's List; Είναι όταν ο Oskar Schindler βλέπει το κοριτσάκι με το κόκκινο παλτό.
Όταν παρακολουθείτε αυτήν τη σκηνή, τα πλάνα χρησιμοποιούνται για να σας φέρουν στο μυαλό του Schindler Συνεχίζουμε να αλλάζουν συνεχώς μεταξύ ενός close up επάνω στο πρόσωπό του και wide shot (ευρεία λήψη) όπου ακολουθούμε την τραγωδία και το κοριτσάκι.
Εδώ είναι η σκηνή:
Το μακρινό πλάνο (long-shot) δίνει προοπτική με κάθε τρόπο. Η επιλογή να δείξει το κορίτσι σε ευρεία πλάνα επιτρέπει στον Spielberg να την κρατήσει σε απόσταση. Η οποία δημιούργησε ένα οπτικό μοτίβο. Σε αυτήν την περίπτωση, ενισχύουν το μυστήριο, την αθωότητα και την ευπάθειά της.
IV. Full Shot (FS)
Η πλήρης λήψη (Full Shot (FS) επιτρέπει στο θέμα σας να γεμίσει το πλαίσιο, από το κεφάλι μέχρι τα δάχτυλα, ενώ εξακολουθεί να επιτρέπει ορισμένα χαρακτηριστικά του τοπίου. Οι πλήρεις λήψεις μπορούν να επικοινωνήσουν την εμφάνιση, την κίνηση, τους τρόπους, τα χαρακτηριστικά ή τις ενέργειες των χαρακτήρων πριν εστιάσουν στην αντίδραση ή τα συναισθήματά τους. Για παράδειγμα, για να μεταφέρετε την ατρόμητη συμπεριφορά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια πλήρη λήψη για να δείξετε την αυτοπεποίθηση στάση ή τα πόδια ενός χαρακτήρα.
Η πλήρης λήψη είναι διαφορετική από την ευρεία επειδή εστιάζει περισσότερο στον χαρακτήρα.
Django Unchained Director: Quentin Tarantino 2012
Αυτή η πλήρης λήψη από το Django Unchained είναι επίσης ένα στιγμιότυπο παρακολούθησης - που σημαίνει ότι υπάρχει κίνηση της κάμερας που εμφανίζεται σε όλη τη λήψη. Σε αυτήν τη συγκεκριμένη περίπτωση, η κάμερα κινείται αργά (ή κομμάτια) προς το Django. Έτσι, τεχνικά, αυτή η λήψη ξεκινά από μια ευρεία βολή (wide shot), μετακινείται σε πλήρη λήψη
(full shot)- (φαίνεται παραπάνω) και τελικά καταλήγει σε μια καουμπόη (cowboy shot).
Από όλους τους διαφορετικούς τύπους λήψεων, οι πλήρεις λήψεις μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την εμφάνιση πολλαπλών χαρακτήρων, όπως αυτό το παράδειγμα μεγέθους πλήρους λήψης από τους Guardians of the Galaxy της Marvel:
Marvel's Guardians of the Galaxy
V. Medium Wide Shot (MWS) - Medium Long Shot (MLS).
Μια μεσαία ευρεία λήψη (MWS) - (γνωστή και ως μεσαία μεγάλη βολή (MLS) πλαισιώνει το θέμα από περίπου τα γόνατα προς τα πάνω. Διαχωρίζει τη διαφορά μεταξύ πλήρης λήψης (full shot) και medium shot. Ονομάζεται επίσης ¾ .
Ακολουθεί ένα παράδειγμα :
The Usual Suspects Director Bryan Singer 1995
Μπορείτε πάντα να κάνετε λήψεις από οποιαδήποτε γωνία, οπότε μην φοβάστε να σκεφτείτε για μεσαίες ευρείες λήψεις (medium wide shots) όταν βρίσκεστε πίσω από έναν χαρακτήρα.
VI. Cowboy Shot (CS)
Μια παραλλαγή είναι η λήψη καουμπόη, η οποία πλαισιώνει το θέμα από περίπου μέσα-μηρούς επάνω. Λέγεται "Cowboy Shot " επειδή χρησιμοποιείται στα Γουέστερν για να πλαισιώσει το όπλο ή τη θήκη ενός πιστολέρο στο ισχίο του.
Wonder Woman Director Patty Jenkins 2017
Εδώ είναι ένα παράδειγμα cowboy shot που χρησιμοποιείται σε μια ταινία που δεν έχει καμία σχέση με καουμπόηδες. Η Wonder Woman εμφανίζεται σε αυτό το μέγεθος λήψης, διότι επιτρέπει στον θεατή να καταγράψει τη δράση και το συναίσθημα.
VII. Medium Shot (MS)
Ας προχωρήσουμε σε λήψεις που αποκαλύπτουν το θέμα σας με περισσότερες λεπτομέρειες.
Η μεσαία λήψη (Medium Shot (MS)) είναι μία από τις πιο κοινές λήψεις κάμερας. Είναι παρόμοια με τη λήψη καουμπόη
( cowboy shot ) που γνωρίσαμε παραπάνω, αλλά πλαισιώνει περίπου από τη μέση μέχρι και μέσα από τον κορμό. Έτσι, δίνει έμφαση περισσότερο στο θέμα σας, διατηρώντας παράλληλα το περιβάλλον τους ορατό.
Οι μεσαίες λήψεις (Medium Shot (MS)) μπορεί να φαίνονται σαν η πιο τυπική λήψη αλλά κάθε μέγεθος λήψης που επιλέγετε θα έχει επίδραση στον θεατή. Μια μεσαία λήψη μπορεί συχνά να χρησιμοποιηθεί ως ρυθμιστικό πλάνο (buffer shot) για σκηνές διαλόγου που έχουν μια σημαντική στιγμή που αργότερα θα εμφανίζεται σε κοντινό πλάνο.
Εάν δεν χρησιμοποιείτε όλους τους διαφορετικούς τύπους λήψεων στη ταινία, πώς μπορείτε να επισημάνετε οτιδήποτε στον θεατή σας χωρίς αντίθεση μεγέθους λήψης.
Medium Close Up (MCU)
Το μεσαίο κοντινό πλάνο (Medium Close Up (MCU)) πλαισιώνει το θέμα σας από περίπου το στήθος και προς τα πάνω. Έτσι ευνοεί συνήθως το πρόσωπο, αλλά διατηρεί το θέμα κάπως μακρινό. Το μεσαίο μέγεθος λήψης δείχνει επίσης τους χαρακτήρες απομακρυσμένους ακόμη και κατά τη διάρκεια συνομιλίας τους πρόσωπο με πρόσωπο.
Ακολουθεί ένα παράδειγμα :
No Country for Old Men Directors Ethan Coen, Joel Coen 2007
ΙΧ. Close-up shot (CU)
Ξέρετε ότι ήρθε η ώρα για μια κοντινή λήψη (close-up shot) όταν θέλετε να αποκαλύψετε τα συναισθήματα και τις αντιδράσεις ενός ατόμου. Η κοντινή λήψη (close-up shot) γνωστό και ως γκρο-πλαν, γεμίζει το πλαίσιο σας με ένα μέρος του αντικειμένου σας. Εάν το θέμα σας είναι άτομο, είναι συχνά το πρόσωπό του. Χρησιμοποιούνται επίσης για να δείξουν συγκεκριμένη δράση, όπως το χέρι που μαζεύει ένα αντικείμενο. Τα κοντινά πλάνα χρησιμοποιούνται επίσης για να επισημάνετε.
Ακολουθεί ένα παράδειγμα :
The Usual Suspects Director Bryan Singer 1995
Από όλους τους διαφορετικούς τύπους μεγεθών λήψεων, μια κινηματογράφηση σε κοντινή λήψη (close-up) είναι ιδανική για στιγμές που είναι σημαντικές για τον χαρακτήρα. Το μέγεθος της κοντινής λήψης (close-up) είναι αρκετά κοντά για να καταγράψει μικρά συναισθήματα, αλλά όχι τόσο κοντά που να χάνουμε την ορατότητα.
Οι κοντινές λήψεις (close-up) είναι επίσης εξαιρετικές λήψεις για μονολόγους. Αφήνουν το κοινό να πλησιάσει τον χαρακτήρα σας για να δει λεπτομερώς τις χειρονομίες του προσώπου του.
Ακολουθεί ένα βίντεο με παραδείγματα:
Το παθιασμένο κοντινό πλάνο (Close-Up)
Maria Falconetti in The Passion of Joan of Arc via StudioCanal
Ίσως στην πιο διαβόητη ταινία για να εμφανιστεί η κινηματογράφηση σε κοντινό πλάνο ήταν το δράμα του 1928 The Passion of Joan of Arc . Η ταινία διήρκεσε δύο ώρες και αποτελούσε σχεδόν εξ ολοκλήρου κοντινές λήψεις.
Ο σκηνοθέτης Carl Theodor Dreyer ήθελε η ταινία να χρησιμοποιήσει πολλές κοντινές λήψεις. Ένιωθε ότι η έμφαση στις εκφράσεις του προσώπου του ηθοποιού θα βοηθούσε το κοινό να νιώσει τον φόβο που ένιωθε η Τζόαν.
Υπήρχαν ερωτήσεις, υπήρχαν απαντήσεις - πολύ σύντομες, πολύ τραγανές… Κάθε ερώτηση, κάθε απάντηση, πολύ φυσικά ζητούσε ένα κοντινό πλάνο… Επιπλέον, το αποτέλεσμα των κοντινών λήψεων ήταν ότι ο θεατής ήταν τόσο σοκαρισμένος όσο η Joan, λαμβάνουν τις ερωτήσεις, βασανίζονται από αυτές.
Η Ψυχωτική κοντινή λήψη.
Το 1960, ο σκηνοθέτης Άλφρεντ Χίτσκοκ τρομοκρατούσε το κοινό με τη χρήση των κοντινών του στο θρίλερ Ψυχώ . Εστιάζοντας σε ορισμένες λεπτομέρειες, ο Χίτσκοκ μπόρεσε να παρακάμψει τον πίνακα αξιολογήσεων. Η ταινία φαινόταν πολύ πιο γραφική από ό, τι ήταν στην πραγματικότητα, κάτι που οφείλεται στην επεξεργασία της ταινίας.
Video from Roman Holiday
Το κοντινό πλάνο χρησιμοποιείται επίσης ακόμα για την οικοδόμηση της έντασης. Στην πραγματικότητα, ο ρυθμός των παλμών και η αγχωτική ιστορία του Whiplash καταγράφουν τέλεια την έντονη πίεση που αισθάνεται ο κύριος χαρακτήρας.
Extreme Close Up (ECU)
Μια ακραία κοντινή λήψη (extreme close-up) είναι ένας τύπος μεγέθους που γεμίζει το πλαίσιο με το θέμα σας και είναι τόσο κοντά που μπορούμε να πάρουμε μικροσκοπικές λεπτομέρειες που διαφορετικά θα ήταν δύσκολο να δούμε.
Αυτό το μέγεθος λήψης δείχνει συχνά τα μάτια και τα χείλη. Οι ακραίες κοντινές λήψεις (extreme close-up) μερικές φορές φωτογραφίζονται με macro lens για μεγαλύτερη λεπτομέρεια.
Ακολουθεί ένα παράδειγμα:
X-Men: First Class Director Matthew Vaughn 2011
Στις ταινίες του o Darren Aronofsky, ο οραματιστής σκηνοθέτης χρησιμοποιεί διάφορες ακραίες κοντινές λήψεις (extreme close-up) όπως στην ταινία του Black Swan.
Ο Quentin Tarantino είναι ο πλοίαρχος του extreme close up και χρησιμοποιεί την τεχνική για διάφορους λόγους. Οι λήψεις χρησιμοποιούνται συχνά για να μεταδώσουν τη βαρύτητα μιας συγκεκριμένης κατάστασης ή τη χειραγωγική δύναμη της κακίας ενός χαρακτήρα. Μερικά εκφράζουν δύναμη, κάποια εκφράζουν αδυναμία και άλλα απλά φαίνονται δροσερά. Εδώ είναι μια ματιά στην αριστοτεχνική χρήση του extreme close up του Tarantino.
Video from Jacob T Swinney
Συμπερασματικά
Δεν υπάρχει "σωστό" μέγεθος λήψης για συγκεκριμένη στιγμή, αλλά υπάρχουν λήψεις που λειτουργούν καλύτερα από άλλες για να δημιουργήσουν μια διάθεση, συναίσθημα και τόνο. Το μέγεθος λήψης μπορεί να παρέχει περιεχόμενο για τον θεατή σχετικά με το κίνητρο του χαρακτήρα, το θέμα της ταινίας ή να αναδείξει τον χώρο.
Το μέγεθος λήψης είναι το δομικό στοιχείο αλλά θα πρέπει επίσης να εξετάσετε πώς να προσθέσετε βαθύτερο νόημα με τη γωνία της κάμερας, το καδράρισμα της κάμερας και την κίνηση της κάμερας.